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COMERCIANTES DO CAOS – PARTE UM

A AUTOBIOGRAFIA DE GUCCI MANE – CAPÍTULO 8


O conteúdo aqui traduzido foi tirado do livro The Autobiography of Gucci Mane, de Gucci Mane com Neil Martinez-Belkin, sem a intenção de obter fins lucrativos. — RiDuLe Killah









CAPÍTULO 8


PRESENTE E MALDIÇÃO








Palavras por Gucci Mane







No outono de 2003, um grupo de rep do Westside de Atlanta chamado Dem Franchize Boyz lançou uma música chamada “White Tee”. Ela explodiu. Esses caras não fizeram muito depois disso, mas na época “White Tee” estava em toda parte.


Eu gostava de “White Tee”, mas era manso e amigável para crianças, então eu e alguns caras da Str8 Drop criamos “Black Tee”. Nós colocamos uma versão sinistra sobre isso, batendo sobre roubar e vender drogas.



I rob in my black tee,

Hit licks in my black tee,
All in ya house lookin’ for bricks in my black tee
I kill in my black tee
I steal in my black tee
I’m real so I gotta keep it trill in my black tee

[
Eu assalto na minha camiseta preta,
Ganho dinheiro na minha camiseta preta,
Todos em sua casa procurando por tijolos na minha camiseta preta
Eu mato na minha camiseta preta
Eu roubo na minha camiseta preta
Eu sou real, então eu tenho que manter o trinado na minha camiseta preta]


— “Black Tee” (2004)




“Black Tee” recebeu atenção do salto, sendo que foi uma equipe de Eastside respondendo a um grupo de Westside. Mas quando a música começou a tocar no rádio, ninguém sabia nada sobre o grupo por trás dela. Eu acabei de ter o primeiro verso lá e eu pluguei meu nome nele, então os DJs começaram a creditá-lo como minha música.

E agora aqui está “Black Tee”, de Gucci Mane e os Black Tee Boys.

Sempre o oportunista, eu corri com isso e comecei a ir a clubes promovendo “Black Tee” como minha música. Pela primeira vez, meu nome estava fervendo em Atlanta.


Comecei a tocar “Black Tee” em qualquer bar, boate ou strip-tease que me permitisse entrar no microfone. Estas não foram performances pagas. Muitas vezes eu tive que pagar para executar. Nos meses que se seguiram, construí alguns seguidores no clube Singles, na Moreland Avenue, que ficava a uma curta distância do Knights Inn com o qual eu e meu pai nos mudamos em 1989. Singles foi posteriormente rebatizado de Libra Ballroom.

Eu me apresentava no Libra de duas a três noites por semana em noites de microfone aberto. Eu costumava gravar uma música no Zay e testá-la naquela noite no Libra. Isso me deu um feedback imediato e real para minha música. O Libra era notório pelos tiroteios, brigas de bar e exibição, mas muitos talentos locais começaram lá. Yung LA, OJ da Juiceman, Yung Ralph e Peewee Longway foram alguns dos artistas que eu costumava ver lá.

Já havia atrito entre eu e a família Str8 Drop. Vivíamos tão próximos um do outro por tantos anos que pequenas rivalidades e ciúmes se desenvolveram. Então quando comecei a correr com “Black Tee” como minha própria música, a tensão aumentou para o conflito. Str8 Drop e a Zone 6 Clique colidiram no Libra uma noite e esse foi o fim da minha afiliação com o Str8 Drop. Mais tarde, eles mudaram seu nome para Neva Again, uma promessa de nunca mais lidar comigo. Eu terminei com o grupo no momento em que eles decidiram filmar um vídeo para “Black Tee” e eles tinham algum outro nigga com uma bandana cobrindo o rosto, cantando meu verso.

Tocando “Black Tee” uma noite no Libra, conheci Lil’ Scrappy. Scrappy ainda estava em ascensão — isso foi antes de “Money in the Bank” —, mas como um artista promissor, assinou com Lil’ Jon, ele era quente na cidade. As pessoas definitivamente conheciam Lil’ Scrappy.

Scrappy tinha uma rivalidade com Dem Franchize Boyz e me disse que queria pular em um remix de “Black Tee”. Isso foi perfeito para mim porque eu precisava descobrir como continuar rolando com essa música agora que eu não estava em bons termos com o resto dos reppers sobre ela. Montamos um horário para nos encontrarmos mais tarde naquela semana e fazer o remix.

Poucos dias depois, Scrappy e eu estávamos no Patchwerk Studios fazendo o remix de “Black Tee”. Quando estávamos terminando, vi Bun B e Killer Mike saindo da outra sala de gravação do Patchwerk. Estes eram dois reppers pelos quais eu tinha muito respeito. Eu era um fã de longa data do UGK e também gostava da música do Killer Mike. Eu me apresentei.

Quando perguntaram sobre mim eu expliquei que eu era o cara da “Black Tee” e que eu estava lá com Lil Scrappy para fazer o remix.

Bun B e Killer Mike estavam familiarizados com a música e, para minha surpresa, Bun ofereceu-se para pegar o remix por $350 dólares.

Dê-me mil dólares e eu vou lá também, acrescentou Killer Mike. Isso foi um grande negócio. Eu estava prestes a pegar Lil’ Scrappy, Bun B e Killer Mike na minha música por $450. Para eles me cobrarem um preço tão barato, eu sabia que eles deviam ter visto o meu caminho e respeitado a minha correria. Eu peguei Doo Dirty e ele imediatamente concordou em pagar a conta pelas participações. Todos voltamos para o estúdio, onde Bun B e Killer Mike cuspiram seus versos. Enquanto Bun estava terminando o dele, eu liguei para Jody Breeze, outro talento caseiro que foi contratado pelo renomado produtor de Jazze Pha, da Sho’nuff Records. Ele e eu tínhamos esfriado em um encontro casual no infame clube de strip Magic City de Atlanta. Eu recentemente tive ele pegar outra música minha por quinhentos dólares e um pouco de fumaça. Ele disse que chegaria e pegaria o “Black Tee” de graça.

O remix de “Black Tee” estava acabado e sinistro como o inferno. No dia seguinte imprimi algumas centenas de cópias para distribuir aos DJs e fazer com que circulasse pela cidade.

Dois dias depois, eu e meus meninos estávamos na Walters, uma loja de roupas no centro da cidade, entregando cópias do remix. Enquanto meus amigos tentavam trabalhar, fui ao lado de outra loja chamada Whats Happenin’ para deixar alguns CDs. Enquanto eu estava dentro, um homem se aproximou de mim, apresentando-se como Coach K.

Coach K gerenciava Young Jeezy, e ele estava procurando por mim para nos levar a colaborar. Aparentemente, ficamos com saudades um do outro no Shawty Redd, onde nós dois trabalhamos até tarde. Lembrei-me então que Shawty Redd tinha me colocado no telefone com esse cara. Acontece que Jeezy estava ao lado da Walter, então nos reunimos no estacionamento do outro lado da rua.

Jeezy era de Macon, cerca de uma hora e meia ao sul de Atlanta. Ele se mudou para a cidade há alguns anos e agora estava trabalhando com Big Meech e a BMF.

Lembra quando eu disse que meus garotos nunca tinham ouvido falar de Meech ou BMF quando Doo Dirty nos contou sobre eles? Bem, quando conheci Jeezy, todos na cidade conheciam esses nomes. Eu juro que parecia que aconteceu da noite para o dia. As coisas em Atlanta tinham sido de certa forma e depois a BMF aconteceu.

Esses niggas estavam atingindo todos os pontos quentes — Club Chaos, Compound, o Velvet Room — e fechando a porta, parando em carros esportivos estrangeiros, comprando garrafas de Cristal por ostentação e jogando dinheiro. Dezenas de milhares de dólares em uma noite como se fosse nada. Ninguém nunca tinha visto isso antes. Meech e eles inventaram fazendo chover. A história da BMF não é minha história para contar, mas cara, foi outra coisa. Eles estavam realmente no mapa.

Enquanto eu estava ciente de Meech, eu ainda não estava familiarizado com Jeezy além do nosso telefonema no Shawty Redd. Mas ele parecia legal o suficiente e eu apreciei que ele gostava da minha música. Nós concordamos em nos encontrar no dia seguinte para ver se conseguiríamos algumas músicas.

Antes de nos separarmos, trocamos CDs. Eu entreguei a ele o remix de “Black Tee” e ele me deu sua nova mixtape, Tha Streets Iz Watchin’.

Eu coloquei no CD player do carro quando saímos e a merda era sinistra. Como um grupo, decidimos que era uma boa idéia trabalhar com esse cara. Dois dias depois estávamos no Patchwerk.

Mas Jeezy e eu não estávamos na mesma página quando entramos no estúdio. Depois de tocarmos algumas batidas e lançarmos algumas idéias, parecia que não conseguiríamos tirar nada do chão. Jeezy estava dizendo que queria fazer algo de verdade e sujo, mas eu não ligava para nenhuma das batidas que ele estava tocando.

“Tem problema se eu chamar meu parceiro Zaytoven para vir aqui?” eu finalmente perguntei. “Suas batidas são muito boas.

Com uma luz verde, liguei para Zay, que cortava o cabelo na barbearia. Eu disse a ele que precisava ir ao Patchwerk o mais rápido possível e salvar esta sessão.

Zay tinha me dado um CD de batidas recentemente e havia uma ali que eu estava preso. Eu ouvi pela primeira vez enquanto saía da cidade com os meninos da Z6C. Estávamos indo a Daytona para conversar com Daron “Southboy” Fordham, um ex-jogador de futebol que virou cineasta. Daron estava fazendo um filme, Confessions of a Thug — era como um musical de hip-hop — e ele queria que a Zone 6 Clique fizesse uma participação especial nele.

Eu encontrei um refrão para essa batida no carro, mas não encontrei a chance de chegar ao estúdio com ela. Mas o refrão estava preso na minha cabeça.

Zay carregou a batida e deixou tocar. Enquanto isso eu continuei cantarolando meu refrão para Zay.

“OK, esqueça tudo o que vocês têm feito aqui”, disse ele. “Esta é a música que você precisa fazer.

Eu nunca o vi tão inflexível e confiei em seus instintos. Coach K concordou.

“Sim, vamos tentar”, disse ele.

Eu estava cantarolando a melodia desse refrão mais do que cantando porque eu não era muito melódico. Mas Jeezy tinha um amigo na sessão chamada Lil’ Will da lendária Dungeon Family de Atlanta, que poderia cantar de verdade. Então eu escrevi as letras para o refrão.



All these girls excited

Ooo ya know they like it
I’m so icy, so icy
Girl, don’t try to fight it
All yo friends invited
I’m so icy, so icy

[Todas essas garotas excitadas
Ooo você sabe que eles gostam
Estou tão gelado, tão gelado
Menina, não tente lutar
Todas as suas amigas convidadas
Estou tão gelado, tão gelado]



Assim que Lil’ Will colocou o refrão, todos no estúdio estavam a bordo. Bem, quase todo mundo. Jeezy ainda não gostou. Não era o som sujo de rua que ele estava acostumado. Era melódico com um refrão cativante.


“Vamos apenas fazer alguma merda de rua”, insistiu Jeezy. “Algo mais ousado.

De alguma maneira a equipe do Coach e do Jeezy o persuadiu a fazê-lo. Nós fizemos nossos versos e assim que terminamos as cópias foram pressionadas. Poucos dias depois, Jeezy perguntou se ele poderia entrar no remix de “Black Tee” também, chegando logo depois do verso de Bun B. Eu estava animado por isso. Nós nos conhecíamos há alguns dias, mas tudo estava se encaixando bem.

Coletivamente, começamos a empurrar “So Icy” e a “Black Tee” remixou pesada. Doo Dirty e até mesmo Meech, que eu ainda não conhecia, estariam nos clubes lançando a faixa para levar as strippers e DJs a bordo com as músicas. Antes que eu soubesse, Hot 107.9 e V-103 as mantinham em alta rotação. Meu barulho em Atlanta explodiu o teto. De repente, todos queriam um pedaço de Gucci Mane.




Não demorou muito para que as gravadoras viessem bater. A primeira a me oferecer um contrato foi a Grand Hustle do T.I. Eu conhecia Clay Evans, o vice-presidente da gravadora, antes de “Icy”. Ele me conhecia nas noites de microfone aberto no Libra e se interessou por minha carreira. Os primeiros shows que recebi foram graças à Clay. Ele me levou para Chattanooga e pequenas cidades no Alabama e me deu quinhentos dólares para fazer, o que não era nada, mas eu estava tão feliz que eu estava sendo pago para tocar minha música. Eu ainda tenho amor por Clay por causa disso. Eu até o mencionei em uma música anos depois.




T.I. many times encouraged, told me face the game with courage

Clay gave me some great advice and still today I’m thankful for it

[T.I. muitas vezes incentivado, me disse para encarar o jogo com coragem

Clay me deu ótimos conselhos e ainda hoje sou grato por isso
]



— “Worst Enemy” (2009)




Clay e Jason Geter, o outro cão superior da Grand Hustle, me ofereceram uma parceria de cinquenta e cinquenta. Eles pagariam a conta para produzir e promover minha música e depois dividiríamos os lucros. Mas eles não ofereciam dinheiro adiantado.


Clay queria que eu conhecesse T.I. Ele me levou para a gravação de vídeo da música “3 Kings” de Slim Thug que T.I. e Bun B foram apresentados. T.I. foi preso em Fulton County por uma violação de condicional em uma condenação por delito de drogas na época, mas ele estava em um programa de liberação de trabalho onde ele foi autorizado a gravar e realizar negócios durante o dia.

Este era o velho T.I., dente de ouro em sua boca e correntes em volta do pescoço. Ele e eu nos envolvemos e durante as próximas semanas estávamos regularmente em contato.

Mas acabei recusando a oferta da Grand Hustle. Eles precisavam de uma resposta e eu precisava de mais tempo para pensar sobre as coisas. O sucesso de “Black Tee” e “So Icy” estava acontecendo tão rápido e nem eu tinha certeza do que estava procurando em um contrato de gravação. Eu acho que ele acabou assinando o Young Dro. Mas a Grand Hustle não foi a única que quis assinar comigo. Eu estava mais quente que gordura de peixe. Uma noite, enquanto eu estava me apresentando em um clube, conheci um membro de outro grupo de rep local chamado 404 Soldierz. Ele era um produtor e queria me pegar em algumas de suas batidas.

Mais tarde naquela semana, recebi uma ligação perguntando se poderíamos nos encontrar, porque havia alguém que ele queria que eu conhecesse. Eu parei no estacionamento do West End Mall. Foi quando eu conheci Jacob York.

Jacob era filho de Dwight York, também conhecido como Malachi York, o fundador da infame Nuwaubian Nation, um grupo religioso de culto que construiu um complexo no condado de Putnam, na Geórgia. Eu ouvi falar de Malachi, que recentemente se declarou culpado de 116 casos de abuso sexual infantil, mas eu não estava familiarizado com Jacob, que estava me dizendo que ele estava na indústria da música há muito tempo. Ele disse que foi fundamental na intermediação das carreiras do Notorious B.I.G., Camron, Pastor Troy, Lil’ Kim e um monte de outros artistas do sul. Sua reputação lhe valeu o apelido de “the Chancellor”. A maior parte disso era verdade, mas no começo eu achava tudo difícil de acreditar.

Jacob apoiou sua conversa quando ele me levou para a cidade de Nova York para se encontrar com os maiores. Ele nos levou ao W Hotel na Lexington Avenue e 49th Street. Assim que chegamos, ele me disse que queria que eu conhecesse Cam’ron, que estava prestes a chegar ao hotel.

Isso foi foda. Eu e Zay eram grandes fãs do Cam’ron  e de todo o movimento Dipset. Cam não era apenas um dos meus reppers favoritos de Nova York, ele era um dos meus reppers favoritos. Além do mais, Jacob me mostrou uma foto da mais recente compra de Cam — uma Lamborghini azul-real — então fiquei animado ao ver as duas.

“Ele está apenas andando pelo bairro naquela Lambo sozinho?” perguntei a Jacob.

“Bem, isso não é exatamente o bairro, Gucci.” Jacob riu. Isso é Manhattan, mas sim, ele está sozinho.

Para minha surpresa, Cam chegou ao W em um Toyota Camry. Pelo menos a merda era nova. Ele apenas comprou para sua mãe e estava fazendo um test drive. Ele não estava vestido com algum pele rosa brilhante como eu esperava que ele estivesse. Ele estava vestido regularmente. Enquanto isso, eu usava um casaco de vison azul da Carolina do Norte e minha recém-adquirida corrente “So Icy”, de quarenta mil dólares.

Nós trocamos uma idéia maneira e eu gostei de Cam. Ele era humilde e eu poderia dizer que ele tinha alguma rua nele também. Ele era de verdade. Ele me desejou sorte na minha viagem para os selos e nos separamos.

Jacob e eu fizemos as rondas nos dois dias seguintes e nos encontramos com todos os majores — Bruce Carbone na Universal, Kedar Massenburg na Motown, Craig Kallman na Atlantic, Lyor Cohen na Warner Bros. Mas eu não fiquei impressionado com o que eles tinham para me oferecer e, francamente, nenhum deles parecia ter algo para me impressionar. Minha rede dentro da indústria era mínima e eu mal tinha viajado para fora da Geórgia. Todos eles tinham o mesmo roteiro; eles poderiam me colocar em filmes ou me colocar em turnê com fulano e tal. O que eu estava interessado era dinheiro e ser o chefe da minha própria gravadora com o apoio financeiro deles. Eu não estava ouvindo que alguém queria me dar isso.

Houve uma pessoa que fez. Todd Moscowitz. Todd acabara de ser nomeado presidente da Asylum Records, a famosa gravadora fundada pelo lendário David Geffen. Asylum construiu sua reputação no rock clássico, mas se reinventou especializando-se em hip-hop e R&B. Todd assinou um grupo de artistas de Houston, um foco de talento na época. Então ele, mais do que qualquer outro dos chefes de gravadoras, parecia genuinamente animado com a música que vinha do sul.

Mas eu não sabia o que fazer com esse cara. Aqui estava esse judeu branco da cidade de Nova York com um moicano basicamente me dizendo que queria me dar um cheque em branco. De alguma forma ele conseguiu Lyor e Kevin Liles a bordo, e até o executivo pioneiro Chris Lighty estava na mistura.

Mas seu entusiasmo me assustou. Eu tinha problemas de confiança em minhas transações nas ruas e eu estava vindo de um grupo onde nosso pior pesadelo estava sendo fodido em um negócio. Todd me dizendo que ele me daria tudo o que eu queria era muito descarado. Então Jacob e eu voltamos para Atlanta sem um acordo. Eu não sabia o que fazer com essas gravadoras, mas minha viagem a Nova York abriu meus olhos, me dando uma noção do meu valor na indústria maior.

Jacob não foi vendido em fazer um acordo com os majores mais também. Ele não sentiu que entendeu a cena do rep do sul e estava preocupado que eu seria mal administrado como artista sob uma gravadora de Nova York. Então quando voltamos para Atlanta, Jacob marcou uma reunião com uma pequena gravadora independente local chamada Big Cat Recordings.

Big Cat era Marlon Rowe. Este homem era gordo como o inferno, bem acima de trezentos quilos. Ele era amigo de Jacob, de Nova York, mas era de Kingston, Jamaica, e passou boa parte de sua vida em Fort Lauderdale. Por mais engraçado que esse cara fosse, eu rapidamente percebi que ele não era um manequim e senti que ele estava nas ruas antes do jogo de música.

Cat era um cara de rua e um milionário, mas ele não era do tipo que dizia tudo sobre isso. Ele voou sob o radar. Reservado e quieto, mas um homem de negócios independente muito esperto, esclarecido.

Como Grand Hustle, Cat queria fazer uma parceria de 50%, exceto que ele ofereceu dinheiro adiantado para me reembolsar por tudo que gastei investindo em minha carreira até hoje, o que era muito.

Doo Dirty, Red e o resto da Zone 6 Clique não ficaram satisfeitos com a idéia de eu assinar com a Big Cat. De maneira nenhuma quebramos, e o barulho de “So Icy” estava ficando maior a cada dia. Por que não apenas esperar? Mas eu vi as coisas de maneira diferente.

Ao contrário de Doo Dirty, Cat tinha experiência real em lançar álbuns, e a Big Cat Records era muito mais legítima que a Z6C. Seus outros artistas eram bestas, mas ele tinha um escritório, estúdio, contatos de rádio, DJs no bolso e toda uma equipe de rua promocional. Além disso, Jacob estaria envolvido e Jacob tinha um histórico. Eu sabia que nesta fase eu estava melhor posicionado para fazer isso se eu fizesse uma parceria com esses caras.

E é isso que eu fiz. Como parte de um empreendimento conjunto com a Big Cat, com distribuição pela Tommy Boy Records, eu criei minha própria gravadora, a LaFlare Entertainment.

Como tudo isso estava acontecendo Def Jam decidiu que queria “So Icy” para o próximo álbum de estréia de Jeezy. Jeezy era o estouro na época. Ele acompanhara a mixtape The Streets Iz Watchin com Trap or Die, um lançamento que era a trilha sonora da cidade. Ele estava andando com a BMF, e eles estavam dirigindo o show em Atlanta. Ele fez um contrato solo com a Def Jam e depois fez um acordo de grupo com Boyz N Da Hood sob Bad Boy Records de Puff Daddy.

Mas mesmo com todo essa ascensão e apoio da indústria, Jeezy não tinha uma música estourada. “So Icy” foi a primeira vez que uma música do Jeezy foi rotacionada para o rádio. Jeezy tinha “Over Here” e não me entenda mal, isso definitivamente estava matando os clubes, mas o rádio não estava tocando. Isso não era fora do comum. É assim que os sons saem de Atlanta, dos clubes de strip para cima. Ter meu segundo single tocado em todo o país — isso era fora do comum.

Def Jam me ofereceu cem mil dólares pelos direitos de “So Icy”. Antes de a oferta chegar, eu finalmente conheci Meech, que queria pegar a música para ele e colocar seu artista Bleu DaVinci. Eu pedi uma quantia louca dele e ele se recusou. Mesmo assim Meech foi legal sobre a situação e continuou a promover a música nos clubes independentemente. Meech e eu sempre fomos legais. Não foi até que eu recusei Def Jam que as coisas começaram a azedar.




Jeezy e eu nunca fomos amigos, mas durante a ascensão de “So Icy” nós ocasionalmente acertávamos os clubes para tocar a música. Quando eu recusei a oferta da Def Jam, essas apresentações conjuntas pararam. Dizem que foi porque Jeezy teve um problema comigo.


Jacob conhecia Jeezy há anos, desde quando ele estava no sul da Geórgia fazendo música cretina como Lil’ J. Então ele marcou uma reunião no Piccadilly’s para acabar com o que fosse necessário para ser esmagado. Eu estava ouvindo todo esse boato nas ruas, mas eu ainda não tinha idéia de onde o sangue ruim estava vindo. Não estava vindo de mim.

Imediatamente ficou claro que nada de bom sairia daquela reunião. A vibe estava fodida. Honestamente, me pegou de surpresa. Esse cara tinha um problema real comigo. Já não era uma situação de negócios para resolver. Tornou-se pessoal. Jacob estava aberto para ter a música incluída em ambos os nossos álbuns, mas a Def Jam não concordaria porque o meu álbum com a Big Cat estava programado para sair primeiro. Jeezy já havia colocado a música em sua mixtape ou Trap or Die e nós nem estávamos viajando nisso.

Mas ele estava chateado e não podia nem dizer o porquê.

“Ele sabe o que ele fez”, ele murmurou, seus olhos olhando para a mesa. Isso foi tudo o que ele disse.

Para seu crédito, Jacob conseguiu convencer Jeezy que nós ainda deveríamos gravar um vídeo para “So Icy” e fazer um remix. Não era uma reconciliação, mas beneficiaria a nós dois.

O plano era tirar Boo da música, então Jeezy e eu gravávamos novos versos para o remix. Jeezy fez o dele e depois saiu para ir ao banheiro ou algo assim. Enquanto gravava o meu, Jeezy voltou ao estúdio.

“Que porra é essa?!”, ele gritou. “Você tem niggas por aqui tentando me pressionar?

Eu saí do estúdio e encontrei Black Magik, outro repper assinado com Big Cat. Armas foram desenhadas.

Eu não tinha certeza se Magik tinha tentado roubar Jeezy ou sacaneá-lo, mas algum tipo de briga acabara de acontecer. Jeezy estava fumegando e compreensivelmente, e ele estava pensando em colocar para fora. Mas eu não tinha idéia do que estava acontecendo. Então eu fiquei bolado também. O que diabos Magik estava fazendo vindo para a minha sessão, trazendo merda que iria estragar o meu dinheiro? Eu estava aqui trabalhando e agora Magik estava chegando e causando problemas.

Eu fiz Magik sair e Jeezy pareceu entender que eu não estava envolvido. Ainda assim, ele estava furioso. O que poderia ter sido uma oportunidade final para encontrarmos um terreno comum tornou-se uma oportunidade para mais conflitos.

De lá, tudo desceu rápido. Eu estava trabalhando para terminar meu álbum, mas parecia que metade da cidade estava começando a me atacar. Quando Jeezy decidiu que era “Foda-se Gucci”, um monte de pilotos de pau parecia cair na linha por medo de ir contra ele e a equipe que estava correndo com ele. Eles estavam dominando a vida noturna de Atlanta, então os DJs começaram a cortar “So Icy” antes do meu verso. Minha reputação na cidade passou de estrela em ascensão para maravilha de um só golpe.




Isso acendeu um fogo dentro de mim. Eu estava no local do meu amigo um dia  quando eu não estava gravando eu estava trampando pesado  e eu estou ouvindo esses caras falarem um monte de lixo sobre como o Gucci Mane terminou, que eu nunca teria outro grande som. Eu sentei lá absorvendo tudo, assistindo a cena no local da droga se desdobrar. Peguei uma caneta e um guardanapo e comecei a escrever.




Chopper on the floor, pistol on the couch
Neighborood rich so I never had a bank account
Junkies going in, junkies going out
Made a hundred thou, in my trap house
Money kinda short but we can work it out
Made a hundred thou, in my trap house
Bricks going in, bricks going out
Made a hundred thou, in my trap house

[Talhador no chão, pistola no sofá
Rico do bairro, então eu nunca tive uma conta bancária
Viciados entrando, viciados saindo
Fiz cem, na minha trap house
Dinheiro meio curto mas podemos resolver isso
Fiz cem, na minha trap house
Tijolos entrando, tijolos saindo
Fiz cem, na minha trap house]


— “Trap House” (2005)




Eu nem bati nessa música, mas sabia que seria um sucesso. Decidi então que não estava mais nomeando meu som de estréia, 
“So Icy”. Seria chamado de Trap House e silenciaria todos os pessimistas. Eu fui cobrado e três semanas depois, meu álbum de estréia estava completo.

Jeezy apareceu no Charlie Brown Field para a gravação do vídeo, mas nenhum de nós tinha mais nada a dizer. Ele estava tentando me jogar na cidade e isso funcionou. Mas eu sabia que tinha acabado de fazer um ótimo álbum e logo isso me levaria de volta à fanfarra. Eu só queria que este vídeo terminasse e terminasse com o cara. Eu superei essa merda.

Mas não acabou. Em algum momento, Black Magik assumiu a responsabilidade de lançar um monte de músicas atacando Jeezy, tentando usar a rixa Gucci-Jeezy para obter alguma notoriedade. As coisas já estavam ruins, mas quando Magik colocou essa merda na musica, acrescentou combustível ao fogo. Também tornou tudo público. Não houve mais sussurros. Tudo estava ao ar livre e Jeezy estava agora em um lugar onde ele realmente não tinha escolha a não ser responder. Mas quando ele fez, ele não veio atacando Magik. Ele veio para mim.

Eu estava na estrada indo para fora da cidade para um par de shows na Flórida, quando ouvi Stay Strapped” no rádio. Jeezy falou muito sobre isso, mas foi algo que ele disse no final que realmente chamou minha atenção. Algo sobre como ele tinha dez mil para quem trouxe a minha corrente “So Icy”.

Eu lembro que no começo eu estava chateado que ele estava chamando minha corrente de porcaria. Eu paguei quarenta mil dólares por essa peça. Agora as pessoas iam me ver balançando e poderiam pensar que era falsa. Mas então isso me atingiu. Se era temporada aberta na minha corrente, era temporada aberta em mim. Havia outra recompensa pela minha cabeça.











Manancial: 
The Autobiography of Gucci Mane

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